7/9/2026
過海——Refresh 香港記憶
#就係香港 #beinghongkong #天星小輪 #維港 #香港展覽
#就係香港 #beinghongkong #天星小輪 #維港 #香港展覽
天星小輪和維港景色一直都是遊客的首選景點。但天星小輪本身是否也像明信片上的旅遊景觀一樣，因為變成「集體記憶」而被定型？我們有可能創造屬於自己的記憶，甚至帶來新的聯想？
居港接近二十年的法籍藝術家 @daphnemandel 曼樂婷不諱言，因為總是感覺人山人海而又商業化，她已多年未搭過天星小輪，甚至連尖沙咀和中環也敬而遠之。再次踏上渡輪過海，她從前往碼頭一刻開始，以速寫及拍照的方式，把沿路體驗鉅細無遺地記錄下來。
充斥著碼頭的柴油味、路邊攤檔和自動販賣機、遍佈於碼頭建築不同角落的綠色、經典的膠椅、鮮黃色的防滑踏板、踱步的遊客等，都變成旅程中讓她印象深刻的畫面。然後，她把這些不同的瞬間和感官體驗畫成明信片，放到用一個個郵箱砌成的「郵箱牆」上。這種收集和整理的過程，把本來虛無的記憶拆解成一個個畫面，再拼湊成一個地方的感覺和特質，是Daphné一直以來的創作方法。
曾經，Daphné從鄉郊廢墟中四處找尋人們遺留下來的物件，想像居民從前如何使用這些物件，它們又為何被留下。她會把被遺棄的東西「放」到已被清空的櫃子上，拼湊出一個個故事，然後用繪畫再現出來。如果一家廢棄的房子敘述的是昔日居住者的故事，那天星小輪所說的，應該是無數人，包括她這個「外來人」的香港故事。
Daphné 記得初來到香港時，從的士車窗望出去，盡是密密麻麻的大廈和不斷重複的窗戶。置身其中，每個人既成為群體的一部分，但同時也是無名的。
郵箱牆代替了那些無限重複的窗戶，郵箱上的數字則換上了名字。但只要打開郵箱，裡面一封封信件代表著私密的個人關係。這種雙重意義亦投射到天星小輪既是公共的集體回憶、又有著不同個人經歷的特質。郵箱牆的意念，則來自清拆在即的第四代中環郵政總局——逾百年來，郵政總局隨著中區海岸線的變化而一再搬遷，與渡輪同樣見證著城市發展。
來到今日香港，結業、清拆等消息幾乎每天都有所聞，往往會引來一輪追看和懷念。但在Daphné出生成長的法國，保育文化和歷史本來就是理所當然的事，甚少會有清拆或結業危機。居港以後，她才發現正是知道隨時可能會失去，才會迫切地想要記住。
與其將一趟航程的所有感受打包成老生常談的「集體回憶」這四個字，Daphné選擇把自己不完整卻具體真實的記憶碎片，呈現出來。一直以現成物和光影創作的香港藝術家阮家儀Angela @angelayuenart ，卻選擇與AI討論有關香港的過去和未來。
自2015 年開始，Angela走遍本地甚至海外各式各樣的商店或老店，收集七十年代「香港製造」的塑膠玩具、電子零件和膠花等物品，「一點一滴地找回一些香港的故事」，為的是重構出不同年代香港的剪影。在她的童年回憶裡 ，維港已是現在熟悉的繁華光景，但翻看檔案的時候，她卻發現，開埠初期岸邊只有三層高唐樓的景色，於是她把搜集回來的物件，把每一個時代的改變堆疊出來，並用定格動畫的方式，一格一格拍攝城市的建成，再瓦解，再重建的循環。
十年前的《烏托邦》， 是一個代表著家的作品。十年之後的今日，迎來AI浪潮，Angela 透過一來一回和AI討論香港未來的發展，並用她搜集到的USB 裸板、SD card、Type-C 線等網絡年代常見的電子零件，與AI一同創造未來的剪影。每次只生成幾秒而每次都在改變的AI片段，是一個新的創作體驗，讓Angela感覺自己「好像變成一個導演」般，逐段思考如何採用、鏡頭如何轉動、角度如何等等。
重做一次的《烏托邦》把兩個代表過去和未來的影片交疊，投射在一個彷似水晶球的圓形球體上。有時只見 2015，有時只見 2026，大部分時間相互重疊，同時看著過去、現在、將來的香港。
「香港這個城市其實就是不斷移山填海、興建樓宇，過了一段時間之後，它又進行市區重建，然後變成瓦礫⋯⋯很快又變成另一個城市景觀。」一直以來用藝術去重現已經消失的公共空間，不單純是為了懷緬過去，而是去探討那些空間曾經帶來了什麼經歷，從而去想像新的可能性。但AI生成的香港未來，未必是她腦海中想像的樣子，她依然把這些畫面保留下來：「我好像突然間看到 AI 的 vision⋯⋯ 這部分是我唯一控制不了的，我也想讓觀眾感受這一部分。」
她希望觀眾在感受香港的變化後，更能享受這趟天星小輪之旅的當下。「如果有些東西真的已經過時了⋯⋯ 怎樣可以想出第二個方法，在公共空間上做一些讓人覺得不老土的事情呢？」
